一剧一世界，一字一青春。为进一步激发校园戏剧创作活力，提升同学们的文艺素养，3月18日下午，远景学院以“戏剧为笔，绘青春模样”为主题的原创剧本围读活动在远景书院艺术排练厅举行，活动特邀颜汐宸老师和徐炜老师担任评委。没有华丽的舞美，没有复杂的调度，有的只是文字与声音的相遇，以及一群热爱戏剧的人，彼此照亮。
从“我想写”到“我敢读”：创作背后的勇气
“其实最开始写的时候，根本没想过能在这里读给大家听。”2025级江秋晗同学笑着回忆。她的剧本《荒地成荫》写的是一个懒散少年接过父亲锄头、在日复一日的植树造林中完成自我救赎的故事。“萧阳不是突然变好的，是一锄头一锄头把自己挖出来的。”她说这话时，眼里有光。
同样来自2025级的何书琪同学，在《如果有天我醒了》中写了一个盲人少年重获视觉后的故事。她没有写“看见世界”的喜悦，而是写告别——与养父母、与童年伙伴的告别。“有些爱，不需要看见也能感受到。”这是她想通过剧本传达的。
这些作品不是作业，不是任务，而是同学们在课余时间里，一点点打磨出的“心里话”。从“我想写”到“我敢读”，中间隔着的是无数次的自我怀疑，也是学院给予的“可以被听见”的底气。
舞台之外：是对生活的思考，对态度的表达
八部作品虽然题材各异，却都带着同一种底色——对生活的思考，对态度的表达。2025级李樯团队的《聚光灯下的裂痕》，讲述替补歌手突破恐惧、唱出自己的故事；唐诗婷的《兰芝人生》让刘兰芝与“另一个自己”相遇，叩问女性自我救赎的可能；刘丽莎的《失忆者》用悬疑外壳包裹记忆与正义的哲思；唐慧宇的《尘土》借战争中三个家庭的命运，追问人性的坚守；林梦娜的《机心与人心：未界之问》探讨科技与情感的边界；欧阳紫娴的《万能杂货铺》则在AI助手的视角下，照见人间最深的爱与遗憾。
八个故事，八个世界。她们来自不同的年级、不同的专业，却都在这方舞台上找到了回响。
老师的角色：不是评审，是“第一个读者”
每一次展示之后，颜汐宸老师和徐炜老师的点评，都像一场即兴的“创作谈”。“剧本创作需要深厚的文化底蕴，但更重要的是，你心里有想要说的话。”颜汐宸老师对江秋晗说，“《荒地成荫》让我看到的，是一个少年对土地的承诺，也是你对自己的承诺。”
徐炜老师则更关注“声音”与“文字”的关系。她对何书琪说：“你的剧本里有很细腻的情感，但围读的意义在于——听见自己的文字被声音塑造、被情感赋予温度。今天，你的文字被托起来了。”
两位老师的点评，没有居高临下的评判，而是站在创作者身边的对话。有理论高度，也有实践指导，但最打动人的，是那份“我读懂了你的故事”的认真。
成长有回音：从“被看见”到“被照亮”
有位同学在散场后说：“其实来参加的时候，根本没想过拿奖。就是想把写的东西读给大家听。今天有人告诉我，‘你的故事打动了我’，这就够了。”远景学院用一场剧本围读活动，为热爱戏剧的同学们搭建了展示平台，让他们在创作中完成了从“参与者”到“表达者”的转变。
本次活动不仅为校园戏剧创作提供了展示平台，也进一步激发了同学们对剧本创作的热情，推动了校园戏剧文化的多元发展。戏剧为笔，绘青春模样。愿每一位热爱戏剧的你，都能在文字中找到属于自己的光，在舞台上绽放属于自己的光芒。因为在这里，每一次表达都被认真对待，每一次成长都被温柔见证。
撰稿：黄蓉、罗玉婷
摄影：张斌驰
初审：徐炜
复审：陈安琪
终审：陈永书
