9月17日，丁山书院以 “探索古典工艺的现代表达” 为主题，开展掐丝珐琅体验活动。特邀山海手作工坊王颖老师带领学生走进这门被称作 “中国赛博朋克” 的传统工艺世界，在金属丝与釉料的碰撞中，唤醒学生的探索欲与好奇心。
活动伊始，王老师并未直接讲解工艺步骤，而是手持一件珐琅标本抛出疑问：“大家觉得这些金属勾勒的纹路、撞色的釉面，像不像从古代穿越到未来的视觉符号？” 这一提问瞬间点燃现场氛围，也让 “中国赛博朋克” 的概念变得具象 —— 当细腻的铜丝按设计轨迹弯出流畅线条，当浓郁的宝石蓝、明艳的朱砂红与沉静的冷银灰釉料层层叠加，传统工艺的 “古” 与现代审美的 “潮” 在此交融，展现出跨越时空的视觉张力。
随后，王老师顺着历史脉络，从元代 “大元国至正年制” 款珐琅器的诞生，讲到明清时期从宫廷走向民间的品类演变，再到当代设计师将其融入首饰、家居的创新实践。“掐丝珐琅不是博物馆里的‘老古董’，它的工艺里藏着对材料、色彩、结构的极致探索。” 王老师一边演示掐丝技巧，一边拆解工艺核心：剪丝时的力度控制、粘丝时的角度校准、点蓝时的色彩渐变，每一步都是 “与细节的对话”，也为学生后续创作打下基础。
在实践环节，有人提前在网上搜集喜爱的图案，将国风、动漫角色、自然花卉等元素打印出来作为参考；有人则现场手绘底稿，根据自己的审美调整线条弧度与色彩搭配，让每一件作品都充满个人风格。“原本以为传统工艺要按固定模板来，没想到可以完全根据自己的喜好设计！” 参与活动的学生表示，在对照参考图掐丝、反复调试釉料配色的过程中，不仅掌握了工艺技巧，更体会到 “自主探索” 的乐趣 —— 比如尝试将浅粉与米白釉料混合，意外呈现出温柔的渐变效果，比最初设想更动人。
此次活动并非单纯的技艺教学，更是丁山书院 “培养富有探索力学生” 理念的初步尝试。从了解工艺历史中的 “为什么”，到自主创作中的 “想怎样”，学生们在选图、画稿、实践的过程中主动探索：如何让铜丝更好地贴合底稿线条？不同色系的釉料搭配会产生怎样的效果？这些思考让掐丝珐琅不再是 “按步骤完成的手工”，而成为激发好奇心的载体。
未来，丁山书院将持续通过领导力赋能，让学生在跨领域、跨时空的探索中，保持对世界的好奇与追问。
撰稿：韦忆
摄图：陈慧灵
编辑：姚泽远
初审：袁康
复审：王旭东
终核：赵锦阳
丁山书院供稿
