解开“创作独行”与“作品对话”的写作命题，搭建文学交流平台，重庆移通学院綦江校区于2025年9月22日在瀛溪书院非正式空间YX333举办第五十二期“书院围炉夜话”活动。本次活动以“写作是一个人的合唱——小说创作的独白和共鸣”为核心，邀请著名作家、教授、博士生导师马俊杰（笔名劳马），以及中国作协会员、重庆移通学院创意写作学院副院长苏瓷瓷担任嘉宾，与现场嘉宾、老师及同学们共赴文学之约。
最好的共鸣，是让读者说“这写的就是我
马俊杰教授（劳马）结合其跨越高等教育管理、领导科学及文学创作领域的独特经历，分享了他的见解。他提出，写作，尤其是小说创作，看似是作家面对书桌的孤独“独白”，实则是一场内心思想与外部世界的深度对话。
他以其《劳马作品集》中的创作为例，阐述了如何将管理实践中的理性观察与对人性的深刻关怀融入故事，使个人的“独白”承载公共议题，从而引发广泛“共鸣”。他认为，这种从个体经验出发，最终抵达普遍情感的升华过程，正是一场精彩的“个人合唱”。谈及“独白”与“共鸣”的关系，马俊杰教授进一步阐释：“作家的‘独白’不是封闭的自说自话，而是以个体经验为起点，去触碰更普遍的情感与价值。”他提到，自己曾在一篇关于高校教师的小说中，刻画一位老教授在教学与科研间的挣扎——既有对学术理想的坚守，也有面对现实压力的无奈。这篇作品发表后，不仅有高校教师反馈“写出了我们的心声”，甚至有其他行业的读者留言“看到了自己在职业中的坚持与困惑”。“这就是‘个人合唱’的魅力：你写的是一个人的故事，却能让不同经历的人从中找到自己的影子。”他认为，真正有力量的“独白”，必然扎根于真实的生活体验，既保留“我”的独特视角，又不局限于“我”的个体边界；而当作品中承载的情感、思考与读者的生命体验产生交集时，个人的“独白”便会转化为跨越身份、行业的集体“共鸣”，形成一场无声却热烈的“个人合唱”。
真正的共鸣，源于极致的孤独：她的文字如何从深夜走向世界
作为东道主对话嘉宾，重庆移通学院创意写作学院的中坚力量---苏瓷瓷副院长则从一线创作者的视角分享了她的感悟。她的作品《第九夜》、《一个人的医院》等以敏锐的视角探索个体精神世界，屡获国内外奖项并被译为多国文字。“所有作品的起点，都是一段极其私密的孤独‘独白’。”苏瓷瓷副院长在分享中直言，自己的创作始终始于对内心的叩问与对真实体验的捕捉。她以代表作《第九夜》《一个人的医院》为例，谈到创作这些作品时，最初只是源于对个体精神世界的观察——或是某个深夜里对“孤独”的细腻感知，或是对特定人群生存状态的深度共情，“那时候的文字，更像是对着自己的喃喃自语，没有刻意追求外界的认可，只是想忠实地记录下那些触动内心的瞬间。”而正是这份对“真实”的坚守，让她在创作中不断打磨细节、提炼情感：《一个人的医院》里对人物心理的精准描摹，《第九夜》中对生活困境的细腻呈现，都源于对“个体体验”的深度挖掘，也为作品后续引发共鸣埋下了伏笔。
整场分享中，苏瓷瓷以鲜活的创作案例、真挚的情感表达，将抽象的创作理论转化为可感知的实践经验。她用自己的作品从“私密独白”到“跨域共鸣”的历程证明：文学创作或许始于孤独，但只要扎根真实、传递真情，便能突破边界，让个人的文字成为连接无数心灵的桥梁，奏响一场跨越时空的“集体合唱”。
当写作的“灵感”遇见“共鸣”，会发生什么？这场夜话给出了答案
活动互动环节，来自信息安全学院，观云书院的任佳妮同学问到：如何破解许多人面临过得困境在写作中，“灵感碎片化，难以连贯成文”。马教授指出，这并非个例，而是写作者普遍面临的真实挑战。他强调，灵感具有真实性与易逝性，常在恍惚间闪现，却易被日常思绪淹没；一旦消散，便难以刻意召回。唯有持续积累、耐心梳理，才能在灵感再次迸发时，将那些闪光的碎片织成完整的篇章。
此次围炉夜话不仅为师生搭建了与文学名家交流的桥梁，更让大家深刻理解“写作是一个人的合唱”的内涵——创作需坚守独处的澄明，更要期待共鸣的欢欣。未来，重庆移通学院綦江校区将继续以“书院围炉夜话”为载体，持续开展文学交流活动，助力学子在创作之路上稳步前行。
初审：赵一群
复审：赵一群
终审：田猛
供稿：瀛溪书院
