“我书意造本无法，点画信手烦推求。”2026年4月15日晚，观云书院GY205立冬·朋辈交流空间内，书法名师公开课第13期如期开讲。中国书法家协会会员、綦江区青年书法家李楠琦老师以行书大家苏轼及其传世名作为例，带领同学们赏析宋代文人行书“尚意”之美。
一帖一人生：从《寒食帖》读懂东坡的跌宕心境
课程伊始，李老师以“天下第三行书”《黄州寒食帖》为切入点，还原苏轼被贬黄州时的困顿与苦闷。行书之所以动人，正在于它既能承载法度，又能纵容性情。“空庖煮寒菜，破灶烧湿苇”，诗帖真实记录了他在东坡躬耕时的苦闷与孤寂。李老师引导同学们观察字距的疏密、墨色的枯润、笔势的起伏——从开篇的平缓从容，到中段的激越奔涌，再到结尾的沉郁苍凉，整幅作品如一首交响乐，行书的节奏感被发挥到极致。他指出，《寒食帖》字形扁方、大小错落，被戏称为“石压蛤蟆”，却正是苏轼“无意于佳乃佳”的自然流露，是行书“尚意”精神的典型范本。
行书的多重面向：从《赤壁赋》到《洞庭春色赋》
随后，李老师对比解析了《赤壁赋》与《洞庭春色赋》。《赤壁赋》写于元丰五年，苏轼与友人夜游赤壁，触景生情，以楷书工写此文，行款疏朗、笔意潇洒，展现出豁达超然的人生态度；而《洞庭春色赋》笔力沉稳老辣，字形趋于方正，代表了苏轼晚年艺术的高度成熟。李老师还引入“宋四家”中黄庭坚、米芾、蔡襄的风格对比，阐释苏轼“重意”、米芾“重趣”、黄庭坚“尚奇”的不同审美取向，帮助同学们建立起宋代书法的整体认知框架。
行书的灵魂：“尚意”即写心
“宋代文人书法不只是写字，更是写心。”李老师总结道，苏轼提出“我书意造本无法”，将个人性情、文学修养与笔墨表达融为一体，开创了“诗、书、意”合一的文人书法传统。同学们在互动中纷纷表示，透过苏东坡的字迹，仿佛触摸到了一个真实、丰满的灵魂。
本次公开课作为书法赏析系列课程的专题延伸拓展，不仅深化了同学们对苏轼及其时代的理解，更让“尚意”这一传统书法美学精神，在青年学子心中悄然生根。
撰稿：匡丽君、瞿雪莹
摄图：钱璐瑶、周廷榆、漆怀梦
初审：陶红梅
复审：杜荧
终审：杜荧
观云书院供稿
